Вдохновение в целостном восприятии Мира.

«Вдохновение возникает, там где человек всем существом схватывает точку целостного восприятия окружающей действительности. Таким образом это явление не относится к копированию Природы или окружающих вещей, а является результатом их восприятия как целого. От сюда появляется способность создать что-то новое, соотносящееся с Природой, но не являющееся прямым подражанием ей.»

  Грубые формы. 

В них выражение тяги к аскетизму, восхищению природной стихией и архаическому прошлому человека (как к наиболее естественному этапу существования).

   Минимализм и простота форм.

 Характеризуются лёгкостью восприятия, что в окружающей нас действительности (города) является минутой отдыха для мозга. Своего рода перемещение в лоно природы.

  Сдержанная грубость

Ещё одной особенностью является сдержанная грубость , которая могла бы быть свойственна человеку свободному от влияния цивилизации и социума. Так же это можно назвать некой необходимостью контраста настоящих и правдивых объектов по отношению к "лакированной" действительности, которая окружает нас.

   Угасание жизни, как естественный процесс.

Алексей часто использует покрытия, которые не являются привычно стойкими к эксплуатационным нагрузкам. Это связано с попыткой обратиться к зрителю с мыслью о том, что вещи стареют, приходят в иной внешний вид и даже перестают существовать. А предмет от этого только прибавляет в художественной ценности, что мы наблюдаем в сохранившемся культурном наследии.

   Вечность.

Основным принципом, которого я придерживаюсь является работа над темами, которые являются вечными и не зависят от сиюминутных тенденций и потребностей общества. Таким образом в предметах не прослеживается временной контекст, а главным образом речь идет только об отстраненных от социальной среды образах и формах, которые по мнению художника должны работать только с одной целью - напоминать человеку о том состоянии, где каждое отдельная личность, как и вся окружающая его действительность является неделимым целым.

Стремясь соединить вышеуказанное во едино, в моём поле действий разворачиваются различные вариации методов, действий, экспериментов и случайных событий, которые приводят к тому или иному результату.

  Творчество - это  делать то чего ещё не существовало в поле смыслов и идей. Поэтому крайне необходимо отказываться от старого опыта, как механического использования.

  Форма, объём, равновесие, баланс, гармония, ракурс, масса, силуэт, план, движение и потенциал  его развития. Любая новая задача представляет безграничный интерес, если для её решения есть  необходимость прикоснуться к данным элементам, которые по отдельности просто слова.
Нет единого пути. Есть чувства особого характера, которые можно выразить только в цвет, или только в музыке, или только в тексте, или только в танце...
Так и в скульптуре. В этом молчаливом искусстве форма выражает то, что может выразить только она. Но есть ещё более глубокий порядок ощущений (вчувствования).  И тут возникает водораздел абстрактного (для меня всеобъемлющего и глубинного) и фигуративного (с моей точки зрения относящегося к более точным человеческим эмоциям, но и касающегося тех же всеобъемлющих тем).

В связи с этим я имею равный интерес к обоим направлениям работы с формой.

  Держать постоянное состояние неустойчивости и нестабильности, является для меня способом не "засыпать". Эксперименты, как с материалами, так и с формами -  это постоянная проверка на то, что я нахожусь в взаимодействии с миром, а не просто принимаю правила игры.